《摩诘诗解》之八：知己之间（二首）

  其一、倚杖临风：读《辋川闲居赠裴秀才迪》

  原诗：

  寒山转苍翠，秋水日潺湲。
  倚杖柴门外，临风听暮蝉。
　　渡头余落日，墟里上孤烟。
  复值接舆醉，狂歌五柳前。
  
  王维沉溺于自然而不能自拔，如同现代人沉溺于物欲而不能自拔。
  秋山凝寒，愈发苍翠；秋水潺湲，清幽流淌。
  诗人拄杖伫立柴门，迎着晚风静听暮蝉鸣，尽显悠然恬淡的山居心境。
  渡头落日，墟里孤烟，如最美花朵在琐碎日常里平淡地绽放。画中人自然也通过闲适空间的沉浸方式，达到了取消时间流淌的生存和谐。
  
  倚杖临风，闲观落日，这是一种精神上的天籁与天乐。
  只有进入天人合一的至高和洽的境界，这种内心平静的愉悦，是需要历经世事打磨与修炼才可能获得的福报。
  因此，不必追逐遥远的风景，也不要苛求完美的境遇，在简单日常里，亦能照见生命的从容与安然。
  即便是野渡苍茫，残阳一抹，亦能安顿一颗漂泊的诗心； 
  纵然于荒村墟里，孤烟几缕，也成为人间最踏实的归处。
  
  王维临风倚杖时，值逢裴迪乘醉高歌，闯入平静而和谐的画面。
  一个追慕隐宗陶潜而沉隐田园，一个效仿楚狂接舆而放达不羁，二者虽性情迥异，貌似格格不入，反倒盘活全篇，让寻常光景平添十分奇趣和洒脱。
  接舆以狂避世，随性而为；五柳归隐田园，安守本真。古来两种典型的名士清节，在反差之中相融无间，天成意趣，共同诠释着中国文人精神世界的多元与丰盈。
  这种以相悖之态而成相合之境的妙笔，愈见圆融与生机，诗意被意外激活而意趣横生，构成了不谐而谐、不期而至的艺术境界。
  
  择友而交，以意气相投为要，不必强求同调，而可彼此滋养，同赴澄澈之境。
  由此也让我每每想到王维与李白的关系。同为一代诗圣，偏偏一生不曾碰面来往，如两条平行线，虽同处盛唐却从未相交。
  世人皆说是因为性情不合，互不相容。我却不以为然。
  那是什么原因呢？我也说不清。
  想来这其中原委，只有太白、摩诘二人自知耶。 
  
  
  其二、且惜清欢：读《酌酒与裴迪》

  原诗：

  酌酒与君君自宽，人情翻覆似波澜。
　　白首相知犹按剑，朱门先达笑弹冠。
　　草色全经细雨湿，花枝欲动春风寒。
  世事浮云何足问，不如高卧且加餐。
  
  全篇除了颈联外，句句是劝慰，句句是议论。
  这类写法与内容，于王维诗中极少见。尤其是，他诗里极少看到牢骚与喻讽交织的坦率直言。
  关键是他还将通透豁达的处世哲学和盘托出，句句也蕴含着对友人的真切关怀与期许。 
  
  王维置酒相劝，不外是要裴迪自宽，不必过于纠结一时的得失与恩怨。想必是他遭逢不顺，遇事失意，或受人暗算，满腔愤懑无法消解。
  人情世事，本来就如同波澜起伏不定，变幻无常。
  纵使相交一生的至交，也难免反目成仇而按剑相向；而身居显位的达官贵人，往往见不得旁人登仕，多有讥刺与嗤薄。
  此等洞彻世态之论，极言人心叵测，写尽世态炎凉。
  你可以说王维老于世故，但你不能否认他所揭示的世情很真实。
  你可以说王维圆滑练达，但你不能不佩服他行事处世懂得顺势隐忍。
  
  人情翻覆看得多了，也就通透了；
  世态炎凉感受深了，便想得开了。
  虽然议论句句在理，则毕竟理过其辞。此时，恰到好处地落笔花草，而满盘皆活矣。
  萋萋芳草，经细雨濡染而呈迷蒙意态；袅袅花枝，值春风料峭而生清寒幽韵。
  借春景于春风、细雨中的变幻，既写自然之趣，又暗喻世事无常，寓意世路凉薄、壮志难酬之境，也恰合禅宗“心动风动”之偈，意谓所有烦恼皆由心生。
  诗中之景，虽略含清疏萧瑟之态，却尽显超然洒落之怀。
  
  世事纷扰如浮云过眼，与其纠结于人事纷争，不如安守本心、静享岁月从容。
  这般清醒旷达的自我和解，是为大智慧，亦最见本心。唯对生死知己，王维方肯卸去尘俗外装，吐露肺腑真言。
  我亦久欲向其问道，盼得指点迷津，却怕他以对付张少府的方式，而作“渔歌入浦深”的留白，不肯将世事玄机直言道破。
  虽人亦言我乃其隔世知音。
  唉，奈何千年之隔耶。